浅析超现实主义的“达·芬奇”：马克斯·恩斯特《内部视图》

布面油画，马克斯·恩斯特的内部视图，1000×马克斯·恩斯特，1929年，81cm(MaxErnst，1891-1976年)，德国画家和雕塑家。恩斯特早期的作品大多是绘画。1925年，他发明了拓印法，即用画纸或画布按压和摩擦各种图案的物体，以拓展奇怪多变的作品。1934年，他创作了第一部雕塑《俄狄浦斯》，开始了40年的雕塑艺术生涯。马克斯·恩斯特被称为超现实主义的“达芬奇”，他在达达运动和超现实主义艺术中占据主导地位。他的《内部视图》，这部看似奇怪的作品，创作于1929年，正是超现实主义自我

布面油画，马克斯·恩斯特的内部视图，1000×81cm，1929年

马克斯·恩斯特(MaxErnst，1891-1976年)，德国画家和雕塑家。恩斯特早期的作品大多是绘画。1925年，他发明了拓印法，即用画纸或画布按压和摩擦各种图案的物体，以扩展奇怪多变的作品。1934年，他创作了第一部雕塑《俄狄浦斯》，开始了40年的雕塑艺术生涯。马克斯·恩斯特被称为超现实主义的“达芬奇”，他在达达运动和超现实主义艺术中占据主导地位。

他的《内部视图》，这部看似奇怪的作品创作于1929年，这是超现实主义自1924年正式诞生以来的第一个动荡时期。大多数早期成员因各种原因被开除或自愿退出，离开了这个组织，只有少数四五个坚持者留下来，恩斯特就是其中之一。事实上，恩斯特不仅是巴黎超现实主义核心圈的早期成员之一（尽管对巴黎来说，恩斯特只是一个“局外人”），也是超现实主义自始至终的忠实支持者。20世纪20年代末也是恩斯特个人创作的转型时期。他的作品风格正脱离基里科风格的扭曲和矛盾的幻觉空间，专注于绘画表面纹理的探索。

布面油画，162.5，马克斯·恩斯特的鸟类纪念碑×130cm，1927年

在这部作品中，画家想象了一个家禽蛋的内部——椭圆形框架暗示了“鸡蛋”的轮廓，有几个不规则的内部图形可以清楚地识别“鸟”的特征，这些鸟的形象实际上有些像鸟的变体在1927年被称为鸟纪念碑。在这里，我们似乎通过透明的外壳看到一个完整的鸡蛋，这些图像看起来像无数的物体交织在一起，有些地方更像蛇或其他细长的动物，它们夸张的扭曲变形让人们无论如何都不会与自然界中的任何动物混淆。这种层叠叠的组合，线条交错，甚至让人们无法区分头部和尾部，无法单独提取任何图像。

除了鸟的形象，还有几个圆形或椭圆形，看起来像鸡蛋。这种鸡蛋中有鸟，仿佛携带着鸡蛋的形式，让人想起了先有鸡还是先有蛋的悖论。也许这个悖论与这部作品无关:也可能是引导观众超越日常经验和逻辑的节点——这是大多数超现实主义者创作时遵循的一大信条，也是超现实主义“神秘主义”的一大表现形式。

“鸡蛋”是恩斯特非常喜欢的形象，几乎贯穿了他的创作生涯。他还在《自传》中说，他出生在一个蛋壳里；“鸟”是恩斯特在这一时期艺术创作中经常使用的对象。他创造了一个非常像鸟的怪物形象，命名为“罗普罗普”(Loplop)。

对于“罗普罗普”这种人造物，超现实主义的领导者安德烈·布勒东当时评论说“一个除了性欲什么都没有的梦”，这是引用弗洛伊德的话，也是大多数超现实主义者不会否认的作品的意义。恩斯特曾经这样谈论他的作品：（多个图像）具有持续和快速的特征，人们在睡觉时看到的场景，这些图像呼吁新的层次到新的未知世界（不合适的平面）聚会。

1929年马克斯·恩斯特的内部视图系列

《内部视图》不是一部孤立的作品，至少还有另外两部是在同一年创作的，比较小的作品高度相似。同样的创作风格，色彩轻盈浅薄，构图堆积在椭圆形鸡蛋中，但形象不是很清晰，左下角的尖锐物体突破了鸡蛋的轮廓，似乎预示着破壳的强大活力，表现出新的活力。在另一幅画中，艺术家们还在蛋壳周围的“空白”上画了巴洛克装饰，就像框架装饰图案一样。与其他两个单色背景相比，这种处理方法突出了绘画的平面性，使它成为观看这部作品时不可忽视的一部分。

通过作品升华个人对自然的感知一直是超现实主义者中非常普遍的现象，但恩斯特的处理比大多数其他人更具创造力和想象力。他在作品中创造了一种新的感官参与方式：它要求观众不仅要注意作品中的图像，还要注意作为舒适物体的绘画平面。众所周知，恩斯特以其“拼贴画”成为当时许多先锋艺术家的领导者。他的作品往往呈现出各种不同材料和图像的奇怪混合物，使观众因日常思维逻辑的失败而不知所措。然而，恩斯特作品中的这种混合物并不是无拘无束的。他创造了一套具有个人特征的精致拼贴语法，尽可能隐藏拼贴的痕迹，使各种元素相互融合，具有高度的内在一致性。因此，恩斯特画中的大多数元素都处于混合状态，其原始意义和功能被削弱或消解。