1975年晚上,在寒冷的街道上,远处废弃的街区不时传来火焰爆裂的声音,人们低头快步行走,脸上充满了麻木和恐惧。刺耳的警笛声嘶嘶作响,给破败的街景带来了一点愤怒。无家可归的流浪汉继续蜷缩在街角,一点也不这么认为。梦比惨淡的现实更令人流连。如果我告诉你这一幕出现在美国最大的城市纽约,你敢相信吗?
20世纪70年代,这个曾经耀眼的大苹果陷入了末日的危机:
经济衰退使城市陷入贫困,失业率达到新高;犯罪率高,短短五年就飙升了7倍;各种宣传活动警告了游客潜在的危险,纽约甚至被称为“恐惧之都”。
在经历了一波又一波令人沮丧的打击之后,这座曾经非常繁华的城市,一段时间没有游客敢来。
在关键时刻,纽约政府决定通过公共关系活动重振纽约的旅游业。他们聘请了米尔顿·格拉泽,米尔顿·格拉泽,米尔顿·格拉泽在平面设计领域(Milton Glaser)设计,期待奇迹来临。
米尔顿·格拉泽
接到设计任务后,格拉斯陷入了深刻的思考。什么样的标志才能成为纽约的门面?
一天,当格拉泽乘坐出租车时,他用红色蜡笔在信封背面画了这个:
这是我们今天要介绍的这个标志的草稿。
先赌五毛钱。你在日常生活中一定见过它。还是觉得奇怪?请继续往下看,这个标志是如何从一个不知名的业余爱好者变成一个世界著名的明星的。
格拉泽随后把草稿变成了“I❤️NY用黑色字体印出“字母”的标志I"、"NY中间是一颗红心,代表着爱。
你现在认出来了吗?
1977年,这个标志一出道,就立刻赢得了百万粉丝的支持。纽约当地居民和外国游客都疯狂地打电话给它,“I❤️NY真正成为这座城市的门面责任。
假如说给阿基米德一个支点,就能撬动地球,那么只要给格拉泽一支蜡笔,他就能拯救整个城市。
“I❤️NY“就像扭转世界的漫威英雄一样,纽约城从未被拯救过。许多餐馆、酒店和装饰店购买了标志的使用权,向游客展示了新的城市形象,纽约变得繁荣和活泼。
故事发展到这里,英雄的救世任务似乎已经完成,王子和公主从此恢复了纽约过去耀眼的光芒。
然而,你不应该低估这颗红心的魔力。它不仅拯救了纽约的衰落,而且当美国遭受历史上最糟糕的恐怖袭击时,它再次团结了来自世界各地的人。
19年前,米尔顿·格拉泽坐在纽约设计工作室常用的木桌旁,从曼哈顿下城看着窗外滚滚而来的黑烟,陷入沉思。前一天下午,被认为是美国骄傲的世贸双子塔依然屹立不倒,现在只有恐惧和悲伤。
和大多数人一样,这位著名的平面设计师对9月11日的恐怖袭击感到震惊和悲伤。但与他们不同的是,格拉泽有能力立即做点什么。
格拉泽决定原版“I❤️NY在此基础上,重新设计修改版。因此,有以下标志:
新标志的红心上有一块黑色的瘀伤,象征着巨人之城的创伤。这种设计再次俘获了纽约人的心。它作为海报分发到城市各地,并出现在《每日新闻》的头版上。
“I❤️NY9月11日恐怖袭击后,标志变得尤为重要,它在人群中创造了一种团结感。
在特殊的时代背景下,这个标志所传达的信念和力量是一万台扩音器无法企及的。恐怖袭击后,许多人自发地穿上“I❤️NYt恤表示他们对纽约的支持。
如今,“I❤️NY“标志无处不在。据说住在纽约的人每天至少能看到100次,而印有格拉泽设计的t恤、马克杯等官方商品每年能给纽约带来3000多万美元的收入。
新冠肺炎疫情期间,世贸中心一号楼也点亮了“I❤️NY为抗疫做出贡献的医护人员,鼓励纽约客共渡难关。
不仅在纽约,这颗象征性的红心似乎可以出现在世界的任何角落,我们可以在旅途中的纪念品店、学校毕业典礼或城市高层建筑的大屏幕上看到。
“I❤️NY“标志带来的非凡效果让人好奇:
出道半个世纪,为什么这个标志能收获成千上万的宠爱,成为这座城市永不过时的门面责任?
在“I❤️NY“在看似普通的表面下,标志实际上有着非凡的设计基础。
意外艺术接近科学的第一阶段。今天,让我们探索这个标志的成功秘诀。
“I❤️NY“其实是格拉泽精心设计的画谜,是一个需要简单分析才能理解的符号。
用谜语交流并不是什么新鲜事。早在公元前3100年,古埃及抄写员就用象形文字来表达自己的想法。这些象形文字可以通过组合来传达单个文本无法包含的概念。
米尔顿在纪录片中透露了他使用这种古老技术的动机,这也促成了“I❤️NY“标志的诞生。
红心和字母的结合可以一目了然地吸引观众的注意力。通过使用易于理解的图像,我们可以快速“阅读”该标志想要传达的含义——纽约的“心脏比较”。
魔鬼在细节上,不要看“I❤️NY经过一番思考,标志只有三个字母,选择了什么样的字体。
“I❤️NY“使用美国打字机字体,弯曲的衬里感觉非常温和。不仅如此,在20世纪70年代,由于打字机的广泛使用,人们对这种字体非常熟悉。当他们看到这个标志时,他们感到更友好,就像收到一封来自朋友的信一样。
如果我们用黑体或新罗马代替打字机字体,整个标志立刻变得坚硬和疏远,没有味道:
总的来说,“总的来说,”I❤️NY“这是一个简单的拼图,在视觉上形成了一个方形格式塔,使用了字体上最常见的打字机风格。
然而,正是这种方形、简单、规则的结构使它很容易被放置在各种材料上进行推广。t恤、袜子,车牌...只有意想不到,没有什么是做不到的。
格拉泽亲自透露,这个标志可以风靡全球的独家诀窍——唤起人们心中的信念和认同感:
我认为它最深刻的影响是内在的,也就是说,它提醒纽约人对城市生活的承诺。
在广告设计中,通常使用易于传播和引起共鸣的标志作为媒介,小标志可以成为识别徽章。当人们同意设计所传达的概念时,他们会戴上徽章,“带盐”品牌,并使它成为他们信仰的一部分。
而且这种信念也会传达给其它观众,呼吁大家一起分享这一信息,从而产生滚雪球般的巨大效果。
用清晰的语言来总结,就是我不仅要我感觉,我也要你感觉。
就像和朋友坐下来玩拼图游戏一样,格拉泽实际上邀请了沮丧的纽约人和他一起玩,希望他们能从对城市的漠不关心变成“我们爱这个地方”。
对纽约人来说,米尔顿·格拉泽用爱来对抗仇恨、冷漠和绝望,“I❤️NY“不仅是设计符号,也是信念——这座城市是一个值得骄傲的地方。
然而,这位在危机时刻创造奇迹、拯救纽约的英雄在上个月26日和91岁生日那天在纽约曼哈顿家中去世。
即使是简单到不值一提的设计,也必须有一个伟大的创始人。除了“I❤️NY格拉泽也为我们留下了无数的经典作品。
他曾为著名歌手鲍勃·迪伦创作过同名海报。这张海报印刷了600万次,被评为历史上十大最具影响力的海报之一;
与克雷·费尔克共同创办城市杂志《纽约》,成为其他城市杂志的典范;
2014年,米尔顿还为美国著名时代剧《广告狂人》的最后一季设计了海报。
在格拉泽的职业生涯中,他创作了近500张海报和无数的视觉形象。即使他取得了如此巨大的成功,他仍然渴望跳出职业圈,从“设计师”成为真正的“艺术家”。
格拉泽认为艺术和设计是不相关的,甚至是两个不同的领域。
设计的目的是为客户解决问题。当设计作品具有艺术美时,看到它的人不仅会产生逻辑认可,还会产生情感共鸣,然后设计就会从商业领域进入艺术界。
我一直希望走出商业设计圈,进入艺术领域。至于我在这方面的成就,这将留给后人来判断。
格拉泽的愿望实现了吗?
当我们看到“我想”时,我想I❤️NY“当这个标志出现时,我心里已经有了答案。